每个作曲家都知道打击创意块的感觉,在那里,想法似乎无法达到,而灵感会逐渐消失. 好消息是,通过正确的练习可以促进创造力。 这里有十种歌曲的写作练习,不仅帮助您克服了作家的阻隔,也给您的音乐带来了新的,新的想法.

1. 联合国 9米特作曲家的作品

这种快速的锻炼是为了通过三分钟的连续工作来激发想法:

• 第1分钟: 自由写任何想到的东西
• 第2分钟: 写下你想象中尽可能多的歌曲标题。
• 第3分钟: 列出标题中与单词或主题押韵的单词 。

这个练习通过鼓励快节奏,潜意识的反应来帮助绕过内在的批评者. 需要歌词和主题的起点,

2. 时间自由写作

设定5至10分钟的计时器,选择一个话题,开始写作而不停止. 不要担心编辑、语法甚至韵律。 这种有意识的流道技术产生出原材料,以后可以细化为歌词. 自由写作是捕捉未被过滤的思想和情感的好方法,揭示出你可能忽略的隐藏思想.

3个 对象启发写入

选择你身边的物体,比如咖啡杯或一对太阳镜,并以感官细节来描述. 想象一下这些故事,记忆,或情绪 它可能引发,然后把这些编织成一首歌。 这项工作不仅积累了描述性技能,而且使歌词引人入胜。 从一个简单的项目开始,你可以编曲那些觉得被禁足但又独一无二的歌曲.

4.四. 弦进取探索

为了打破熟悉的规律,实验用创新的和弦进取法,可以以新鲜的口琴深度注入你的歌曲. 以下是一些创造性办法:

• 染色体介质:在和弦相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相接相 这增加了口琴对比,可以激发出你歌曲中不寻常的情感和色彩. 电台负责人 "亚特兰大本土病外星" 使用相色调来创造出其有色,有色的质量.
• 模块交换: 从平行模式或密钥借取和弦,如从A大调转到小调和弦(A-Am-F-G-Am). 这种技巧,用在歌曲中 "米切尔" 由披头士乐队, 让你的进取 更深,更复杂的心情 通过混合 主要的和次要的 历史。

• 二级统治者数字 : 使用能导入非通体和弦的主弦来引入张力. 例如,在G大调,演奏 G - E - E - C (英语).,其中E主要 瞬间"托尼兹" 爱 正如Fleetwood Mac所言, "梦",通过创造出运动和期待来丰富口琴景观.
• 欺骗性缺陷: 避免在进取尾端用小和弦来取而代之,从而解回通琴. 例如,试试看 中、英、法、英、法 而不是返回C区。 这种技术,著名的使用于 "黑洞太阳" 藉由Soundgarden,增加出乎意料的曲折,让听众保持接触.

5 (韩语). 单组歌曲

试着写一首全用一首和弦的歌曲. 虽然这听起来可能有限, 它迫使你实验 节奏,动态, 和旋律保持兴趣。 单调和弦的歌曲可以产生催眠效果,常常是理想的反射或冥想歌词. 这项活动鼓励在限制范围内的创造力,这是任何作曲家的宝贵技能。
椰子"由哈利·尼尔松(Harry Nilsson)作词取材于一首重复的C7和弦,使其成为一首经典一和弦.

6. 国家 流派切换

选择一个不同于你通常风格的流派, 如果你一般写出民歌, 试试你的手在蓝调,爵士,或电子音乐。 移动流派迫使你适应不同的结构,节奏,和乐器,这可以揭示出你音乐令人兴奋的新方向. 包括鲍勃·迪伦和泰勒·斯威夫特在内的多位艺术家探索了多种流派,通过变革来寻找灵感和成长.

7. 联合国 歌词倒转练习

从您之前的一首歌曲(或任何一首歌曲)中取出一行并写出相反的一行. 如果你的原话是"我感觉在光中活着",就把它改为"我感觉在黑暗中麻木". 这个倒转可以给歌词带来出人意料的主题和深度,推动你探索对比的情绪或观点.

8. 合作言论协会

从一个简单的单词开始,写下每一个短语或它引来的思想. 若您与他人合作, 词联会会点燃出可能引出歌曲主题或独特的抒情思想的新连接. 合作进行这项工作对于在您通常的词汇之外找到词语或短语特别有效。

9. 国家 图片提示

选择一张照片或一幅艺术品,并将其作为一首歌曲的灵感. 关注形象所引发的情绪或暗示的故事. 想象自己在现场—你会看到什么,感受,思考? 使用视觉提示可以提供生动,叙事丰富的歌词,为听众提供强烈的位置感和情感.

10个 峰点演习

踏入点是一个持续的音符,在它周围的和谐变化时不断演奏. 以低音符(如D等)开头,上面分层不同的和弦,如 D-D/C-G/D-A/D。 。 。 。 这个技术制造了口琴的张力,为你的歌提供了一种凝聚的感觉. 平克·弗洛伊德等乐队经常使用 "呼吸" "呼吸" "Breathe" 具有脚踏实地的特征 来创造它的内向催眠气氛

结束思想

这十项练习旨在帮助你打破平时的规律,解开新思想,为你的作曲带来新的活力. 无论是探索独特的和弦结构还是潜入不同的流派,每次练习都会加深你的创造能力. 记住,成功的关键是一致性—经常练习这些 来强化你的作曲肌肉, 很快,创造力会更自然地流动。