如何构建一首歌曲

2024年11月27日 (中文(简体) ). | 音乐理论, 音乐, 歌曲结构

如何构建一首歌曲

Songwriting is a craft, and a well-structured song doesn’t just sound good—it connects with listeners, ensuring they feel its message. In this guide, we’ll explore the most commonly used song structures and their key components. We'll also examine how these structures create music that flows seamlessly and keeps audiences engaged. For the theory underneath this, see what musical form is and the common song formats.


打破关键元素

每首歌都有为特定目的服务的章节,多与一本书中的章节相类似. 这些构件一起工作,引导收听者度过一段情感和音乐的旅程.

  • 介绍数字 : 这是你歌的入口 它把气氛和听众吸引进来。 例如,阿黛尔 "哈罗" 使用一行缠绕的钢琴线来立即吸引注意力.
  • 语句数字 : 你的故事在这里展开。 这些诗节提供了叙述或主题的细节,随着每个新章节的不断演变而演变. 在阿黛尔 "在深处行走"这些诗句用生动的故事来营造情感紧张
  • 歌词数字 : 这是你歌的核心—每个人都记得和歌唱 凯蒂·佩里 "烟花" 展现出与听众相伴而行的一股迅猛而鼓舞人心的合唱.
  • 预科数字 : 这个过渡部分建立了势头,顺利地走入了合唱团. 艾德·希兰 "你的样子" 使用前作曲会增强节奏驱动力,为相声创造出预期.
  • 数字 : 把桥当成一个阴谋 它打破了重复,引入了新的和弦,歌词,或旋律来提供对比. 冷球游戏 "给你" 在最后的合唱团前通过桥来强化其情感高潮.
  • 奥特罗数字 : 这是这首歌的告别。 无论它消失还是突然结束,都留下了持久的印象。 阿黛尔的 "在深处行走" 重复其最终行,创建一个难忘的结论.

理解歌曲结构

音乐的不同流派和风格都以特定的歌曲结构为取向. 让我们看看最受欢迎的,

1. 联合国 韦尔塞-克罗斯(ABAB)

This structure alternates between verses and choruses, offering a balance of storytelling and repetition. We go deeper on this in how to write a chorus.

  • 强度 : 其简洁和重复使得听众容易追随.
  • 实例:
  • 艾德·希兰 "你的样子" 以重复的,由钩子驱动的相声来平衡节奏诗歌,有效地吸引观众参与.
  • 泰勒·斯威夫特 "爱情故事" 在提供令人难忘的相声的同时,保持其叙事可被取用.

2. Verse-Chorus-Bridge(ABABBB) 互联网档案馆的存檔,存档日期2014-12-20.

通过在第二回合唱后再加一道桥,这种结构创造了一种情感的弧来使收听者保持投资.

  • 强度 : 桥提供品种和张力,使最终的合唱更加有影响.
  • 实例:
  • 碧昂丝 "光环" 通过桥建起其情感高潮.
  • 冷球游戏 "给你" 使用强大的桥梁来扩展它的信息.

3. AABA(32-Bar表格)

这种经典格式重复了两节(A),引入了对比桥(B),再回回"诗"(A).

结构 :

  • 1个科: This is the main theme or melody of the song. It's usually 8 bars long and establishes the song's key and mood.
  • A科(续)数字 : A节重复使用,有时稍有变化或装饰.
  • B科(脊道或中道8)数字 : 本节与A节形成对比,提供出一首新的旋律,和谐,或节奏. 它常常会转向不同的键或和弦进取来造成多变和紧张.
  • A科(回返)数字 : 歌曲还原了原作A部分,将收听者带回了熟悉的主题并解决了由B部分造成的紧张.

示例细目:

  • A级: 第1次(8行)
  • A级: 第2版(8行)
  • 页:1: 桥 (8道栏)
  • A级: 第3版(8行)

特征 :

  1. 重复和对比数字 : A节的重复产生一种熟悉感,而对比的B节则会增加品种并保持听众的参与.
  2. 中和调谐简练数字 : A节一般都有着相同的旋律和和谐,而B节则引入了不同的音乐理念.
  3. 在爵士乐标准和流行歌曲中常见数字 : AABA格式在美国流行音乐中被广泛使用,特别是在爵士乐标准,Tin Pan Alley歌曲以及早期摇滚乐中.

这种结构很受欢迎,因为它在可预测性与出人意料之间保持了平衡,使它既令人难忘又令人投入。
以下是AABA结构的一些例子,常见于爵士乐和流行乐.

  1. "Over the Rainbow" - 朱迪·加兰
  2. "I Got Rhythm" - 乔治·格什温
  3. "Yesterday" -披头士队
  4. "Great Balls of Fire" -杰瑞·李·刘易斯
  5. "All the Things You Are" - 杰罗姆克恩
  6. "Blue Moon" - 理查德·罗杰斯和洛伦兹·哈特
  7. "What a Wonderful World" - 路易·阿姆斯特朗 - 路易斯·阿姆斯特朗 - Louis Armstrong
  8. "Fly Me to the Moon" - 弗兰克·西纳特拉

4. AAA(营养形式)

这依赖于以不断发展的歌词来重复一首单一的旋律.

  • 强度 : 理想的讲故事 在歌词的中心舞台。
  • 实例:
  • 鲍勃·迪伦的 "吹起风来" 每首诗里都有新的见解
  • 赛门和加丰克尔的 "斯卡伯勒博览会" 唤起永恒的,冥想的品质。

5 (韩语). 通过组合( ABCDE)

在一首通过组合而成的歌曲中,每节都引入了新材料而无需重复前几节. 这种结构对于讲述详细而不断发展的故事或探索多种音乐思想的歌曲来说是理想的.

对讲故事的影响:通过组合而成的歌曲通过多节和主题的转换来增强叙事性,对讲故事有重大影响.

多节:歌曲的不同部分,如芭蕾舞曲,歌剧,硬摇滚和反射可达等,每一部分都为故事的各个方面出力.

主题变化数字 : 这些转变反映了主角的旅程,从回顾转向戏剧性的冲突和解决,增强了讲述故事的影响。

1. 联合国 动态叙述发展
  • 持续演变数字 : 与AABA等重复形式不同的是,通过由组合而成的歌曲不断演变,在每个章节中引入了新的音乐和抒情内容. 这创造了一种充满活力和互动的叙述。
  • 不同音乐 主题:不同的音乐主题可以代表故事的不同部分,情感,或人物视角,使歌曲感觉像一个不断发展的旅程.
2. 情感复杂
  • 渐变数字 : 没有再重复的部分,情感会逐渐地展开,引导听众通过丰富而复杂的情感景观.
  • 断层和高潮:通过组合的歌曲可以构建为强大的高潮,反映故事的情感高峰和谷地.
3个 更大的自由和创造性
  • 非常规结构:艺术家可以从传统歌曲结构中解脱出,使音乐能够有机地为故事服务.
  • 惊喜和不可预测性数字 : 缺乏重复使听众不断参与,因为每个新的部分都带来出人意料的事态发展。
4.四. 增强的单词深度
  • 持续叙述流程:歌词可以自然地流出,而不会被限制在重复的合唱或诗歌上,从而可以有更详细而有凝聚力的故事情节.
  • 复杂字符和绘图数字 : 这种格式支持由多个字符,设置,和情节曲折的复杂叙事,丰富了讲故事的经验.

实例:

  • Queen’s "Bohemian Rhapsody" 是一个通过组合的歌曲写作的大师级,使用多节来讲述一个有说服力的故事.
  • Radiohead’s "Paranoid Android" 将听众通过独特的音乐风景带入其中,每个音乐风景都为总体叙事做出贡献.

多个科和主题移动: "Bohemian Rhapsody" is composed of distinct sections—ballad, operatic, hard rock, and reflective coda—each adding a unique layer to the narrative. These sections guide the listener through various stages of the protagonist's journey. The transitions between these contrasting musical styles mirror the emotional arc of the story, moving from introspective moments to intense conflict and ultimately, resolution. This progression not only enriches the song's complexity but also deepens its storytelling impact, making the listener feel each shift in the narrative.


结构如何塑造歌曲的影响

  1. 情感流动数字 : 结构引导听众通过高分和低分,产生紧张和放出的时刻. Lady Gaga 语录 "黄道" 利用它的预选曲来建立对戏剧合唱的期待.
  2. 回忆性:复作,特别是在相声中,强化了一首歌曲的信息. 想想Adele的几率 "哈罗" 呼应它的钩子,以产生持久的印象。
  3. 流派对齐数字 : 理解流派的会确保你的歌曲满足观众的期望. 流行歌曲往往倾向于简单的ABAB结构,而摇滚和爵士则拥抱复杂性.

创建有效歌曲结构提示

  1. 以坚固的钩子开始数字 : 你的相声应该立刻引起注意 惠特尼·休斯顿 "我会永远爱你" 发出令人难忘的情感出击
  2. 与桥梁的实验数字 : 利用桥来给听众惊喜,并增加深度. "让它成为" 披头士用心地桥提升了它的情感弧.
  3. 适应现代趋势数字 : 简短的介绍和动态合唱会迎合流中观众,确保你的歌曲保持接触. 迪娅·利帕 "引领" 以它的传染性节奏和迅速的回报来实现这一点。

结论

歌曲结构不只是一套规则—这是支持你创造力的框架。 无论是选择像AABA这样的经典格式,还是通过组合的片段进行实验,理解这些结构可以赋予你创造出与听众共鸣的音乐的能力.

键是平衡:让结构指导您的工作,同时允许有独创性空间. 通过掌握基本知识并从成功的例子中汲取灵感,你将创作不仅与观众相接而且经受时间考验的歌曲。

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